媒體報導
2009.3.25 發佈

2009台灣國際藝術節
3D肢體狂想曲《春之祭》

「2009台灣國際藝術節」《3D肢體狂想曲--春之祭》將於3月28至29日在國家音樂廳演出,上半場由國家交響樂團帶來印象樂派大師德布西的兩首作品《牧神的午後》和《海》;下半場就是壓軸演出斯特拉溫斯基《春之祭》,而這個由奧地利知名媒體藝術家克勞斯‧歐伯梅耶(Klaus Obermaier) 大膽解構之後的作品,將以嶄新的風貌呈現給觀眾,而台灣觀眾也將是亞洲地區首先欣賞這個作品的國家。

兩廳院特別邀請美籍指揮家布瑞德‧路博曼(Brad Lubman)和國家交響樂團合作演出,布瑞德‧路博曼的指揮能力深獲亞當斯(John Admas)、布列茲(Pierre Boulez)、貝里歐(Luciano Berio)、卡特(Elliot Carter)及賴克(Steve Reich)等大師的讚賞。曾與歐美重要的新音樂團體合作,如法蘭克福摩登樂集(Ensemble Modern)、阿姆斯特丹ASKO樂集及科隆musikFabrik樂團、洛杉磯愛樂新樂小集(Los Angeles Philharmonic New Music Group)、波士頓交響樂團室內樂團及賴克與音樂家們(Steve Reich and Musicians)等。

這場演出的另外一位靈魂人物,《3D肢體狂想曲--春之祭》的藝術指導、創作與編舞:克勞斯‧歐伯梅耶(Klaus Obermaier),他是當今最被肯定的作曲家兼錄影暨媒體藝術家之一,擅長營造視覺幻境,並以神乎其技、趣味無比的多媒體影像引爆話題,2000年創作《D.A.V.E.》(Digital Amplified Video Engine),採用獨有的活動肢體投影手法,把身體與影像融進相配的敘述中,這個作品曾於2004年由兩廳院邀請來台演出,獲得觀眾的青睞。2004年他在奧地利林茲電子藝術節以《Apparition》備受矚目,其以感應裝置把舞者在舞台上的動作與投影的幾何圖像做了緊密結合,成為一個完美的視覺經驗。

《3D肢體狂想曲--春之祭》是克勞斯‧歐伯梅耶在電腦上預先把演出設計視覺化,利用3D動畫軟體把《春之祭》一景一景做出來;立體攝影機和複雜的電腦運算系統,即時的把舞者茱莉亞‧瑪赫轉移到虛擬的三度空間,利用時間差產生的圖層和特殊視角來彼此重疊和複製,而觀眾必須戴上特殊的3D眼鏡來觀看這場演出。在多媒體互動設計與技術研究方面,是由奧地利林茲電子藝術未來實驗室(Ars Electronica Future Lab)技術支援,這個奧地利的小城市林茲,原本是個鋼鐵工業城,現在已經成功轉型為前衛科技和藝術完美結合的天堂,融合藝術家及科學家前衛思想,再延伸至普羅大眾的概念。

《春之祭》源自斯特拉溫斯基想像的俄羅斯古老祭祖儀式「我想像到一個肅穆的異教祭典:一群長老圍成一圈坐著,看見一位少女被要求跳舞直至跳死。她是他們用以祭祀春天之神的祭品」。這個作品是先有音樂的誕生,再進一步的編舞,整齣芭蕾舞劇簡單分為兩個場景,第一部份為對土地的崇拜,在敵對部落的競爭中,年輕舞者跳著狂野的「大地之舞」;第二部分則是獻祭,在最終的「獻祭舞」中樂曲達到高潮,犧牲者也就此死去。而克勞斯‧歐伯梅耶將傳統的《春之祭》增添了所謂的互動性,讓台下的觀眾取代祭儀當中觀看祭品的男女老幼,與台上的舞者產生了即時性的互動。

《3D肢體狂想曲--春之祭》在2006年9月於奧地利林茲藝術節首度演出,07-08年分別在英國、丹麥、波蘭等地巡演;今年將在亞洲首演,更選擇台灣為亞洲第一站,讓台灣觀眾先睹為快。

演出者簡介

指揮/布瑞德‧路博曼
美籍指揮暨作曲家布瑞德‧路博曼擅長多元化的演出,1989至1994年於檀格塢音樂中心擔任克努森(Oliver Knussen)的助理指揮以來,路博曼逐漸顯露出駕馭來自世界各類型樂團的卓越指揮技巧,曾經合作過的大師包括布列茲(Pierre Boulez)、貝里歐(Luciano Berio)、賴克(Steve Reich)、湯瑪斯(Michael Tilson Thomas)以及佐恩(John Zorn)等。

曾受邀擔任芬蘭廣播交響樂團、瑞典廣播交響樂團、荷蘭室內樂團、法國廣播愛樂管絃樂團、斯圖加特廣播交響樂團、德勒斯登愛樂管絃樂團、法蘭克福廣播交響樂團、芝加哥交響樂團、美國作曲家管絃樂團、新世界交響樂團、加州歐傑藝術節與聖保羅室內樂團等,演出曲目橫跨古典與當代管絃樂作品。此外他也與許多歐美重要現代音樂團體合作,如摩登樂集、阿姆斯特丹ASKO樂集、倫敦小交響樂團、科隆musikFabrik樂團、洛杉磯愛樂新樂小集、波士頓交響樂團室內樂團以及賴克與音樂家們(Steve Reich and Musicians)等。2008/09樂季路博曼繼續與西德科隆廣播交響樂團與柏林德意志交響樂團合作,並將和西南德廣播交響樂團、德國鳴聲合奏團(Ensemble Resonanz)與台灣國家交響樂團首度合作演出。路博曼在紐約創立了自己的室內樂團 “Signal”,致力於當代音樂發展與演奏,2008年5月於加州歐傑藝術節首度公演,紐約時報高度評價為「令人滿意的演出」。

1997年起路博曼受聘為羅徹斯特大學伊士曼音樂院的指揮教授,並擔任紐約Musica Nova樂團的音樂總監。他也從事音樂創作,作品曾被歐美許多室內樂團演出,首張個人專輯由Tzadik發行,此外也參與多家歐美唱片公司的錄音計劃。

《春之祭》藝術指導、創作暨編舞:克勞斯.歐伯梅耶
奧地利裔的克勞斯‧歐伯梅耶是當今最被肯定的作曲家兼錄影暨媒體藝術家之一。他難以計數的作品包括樂曲、錄影藝術、跨媒體計畫、網路計畫、互動裝置、舞蹈暨劇場演出、電腦音樂、光碟、廣播劇及多領域的製作等。

他曾為克羅諾斯四重奏、芝加哥藝術合奏團、德意志室內愛樂管絃樂團、摩登樂集、阿里亞基四重奏及巴拉涅斯庫四重奏等團體創作樂曲。其創作並導演的跨媒體作品包括在林茲電子藝術、林茲音雲、紐約肯克列巴屋、中介/ZKM、對角線、布萊梅音樂節、倫敦南岸、新加坡藝術節、區域聯盟藝術節及魯爾三年藝術節等演出。曾經與荷蘭舞蹈團、TANZ*HOTEL、羅伯.湯尼翁、德西瑞.康婕蘿及克里斯.哈林等合作;亦與摩登樂集、歐涅特.柯爾曼、約翰.史科菲德及彼得.艾爾斯金等共同演出及錄音。歐伯梅耶作品在世界各地都有演出。