2009台灣國際藝術節義大利T.P.O.視覺遊戲劇場《魔毯上的秘密花園》，將於3月12-15日，一連四天在國家戲劇院實驗劇場演出，由於該劇場在國際兒童藝術節享譽盛名，所有票券早在開演前一個月全數售光。《魔毯上的秘密花園》融合多媒體藝術和劇場概念的新型態互動劇場，打破劇場與遊戲的界限，現場並隨機挑選小朋友上台互動，鼓勵觀眾一起參與表演，讓小朋友搖身一變成為創意非凡的表演者，肯定帶給觀眾全新感受，也讓親子劇場重新定義。

T.P.O.視覺劇場（visual theatre）創立於1981年，劇團從創立初期便致力於兒童劇場，利用藝術品、機械裝置、光影變化製作彷如「動畫電影」般的親子作品。1999年開始，T.P.O.劇團大膽探索數位繪圖技術，並結合傳統劇場與其他藝術類型，如舞蹈、多媒體藝術；藝術家透過數位技術應用於音響與視覺設計，發展出舞台空間與肢體兩者間新的互動關係，並且孕育出新的劇場概念「CCC 計畫」（children cheering carpet，互動式兒童魔毯遊樂場計畫）：將表演轉變成一場幻想的旅程，藝術家與聲音、影像共舞，探索說故事的新方式，觀眾也有機會一同上台，探索舞台空間並參與演出一場「使五體六感沉浸其中的戲劇」。

受到日本庭園設計的啟發，《魔毯上的秘密花園》將帶領觀眾在劇場環境中，展開一場感官的旅程。日本庭園的設計本身即隱含說故事的動機，植栽、石景、水景、飛石、禪庭等景觀，是大自然的縮影與重建，也是造景師用以象徵或暗喻各種意境的符號。節目演出由秘密花園誕生的故事開始，然後邀請每位小朋友一同走進這座花園；「走進」這則故事。

在這座花園中，小朋友們可以尋找藏在花園裡的影像、聲音、甚至驚喜，進而探索這個空間，有時他們得集體行動，有時得個別行動。在移動步伐的同時，觀眾已不自覺地創作出一段舞蹈，加入了一場幻想的旅程，並親身經歷一場迷人的感官冒險。充滿魔法、不可思議的日本庭園裡有鳥語花香、小橋流水，如詩如畫的四季景緻，讓人感受如走一程心靈之旅。

 《魔毯上的秘密花園》是義大利 T.P.O.視覺劇場的嶄新力作，該劇團創作的「庭園系列」曾被邀到十多個享負盛名的國際兒童藝術節演出，成功令各地小朋友熱情投入參與，樂而忘返。2009台灣國際藝術節《魔毯上的秘密花園》將於3月12日至15日在實驗劇場演出，所有演出相關訊息均可至專屬網站查詢http://event.ntch.edu.tw/2009/tif。

「這是一種新型態互動劇場．．．包羅萬象又溫暖。突顯了劇場作為人們共有記憶的角色，對我來說是前所未見的經驗。」－Tony Reekie蘇格蘭銀行國際兒童劇場藝術節總監

「用小朋友的眼睛看世界，用想像力的手法創造無限的驚喜與創意；這一次，大人跟小孩都該一起脫鞋，一起走進魔毯上的秘密花園。」－李立亨；資深藝術節策展人

TPO視覺劇場劇團介紹   
TPO於1981年創立時便定位為視覺劇場，且從創團初期便致力於兒童劇的製作，結合藝術品、機械裝置、光影變化，製作彷如動畫電影般的兒童劇。
TPO視覺劇場在九○年代持續關注造型藝術，推出融合劇場與當代藝術的作品。1999年開始，在Davide Venturini與Francesco Gandi的執導下，劇團大膽探索了數位繪圖技術，並結合了傳統劇場與其他藝術類型，如舞蹈、多媒體藝術等。
有了挑戰數位科技的經驗後，劇團成功開發出一套可應用於音效與影像設計上的數位感應技術，使藝術家得以重新定義舞台空間與肢體兩者間的互動關係。
這樣的實驗孕育出了CCC（Children Cheering Carpet，互動式兒童魔毯遊樂場）計畫，CCC計畫是一種新的劇場概念，表演對觀眾來說好似一場幻想的旅程，在「感官的花園」中，演出者與聲音、影像共舞，探索說故事的新方式。CCC計畫的系列作品是「感官的劇場」，在這個劇場中，觀眾也可以探索舞台空間，並參與一場「觸動多重感官的演出」。CCC計畫也是頑皮的，它邀請觀眾與藝術創作嬉戲。這項計畫的成功使TPO視覺劇場在國際間打開知名度，並拓展出歐洲藝術家跨界合作的新模式（參與這項計畫的藝術家來自各種領域，有演員、舞者、音樂家、作家、工程師、設計師與插畫師）。這種通力合作不僅將新科技應用於藝術作品中，也發展出藝術家與兒童觀眾間嶄新的互動模式。

CCC計畫  
為了打造能夠觸動觀眾多重感官的劇場環境，與觀眾建立親密的互動關係，TPO視覺劇場發展了CCC（Children Cheering Carpet，互動式兒童魔毯遊樂場）計畫。這項計畫是跨領域合作的結晶，由劇團創始人Davide Venturini與Francesco Gandi、影像設計師Elsa Mersi 、電腦工程師Martin von Gunten與Rossano Monti共同發起。CCC計畫在發展前期經歷了研究階段，先是開設了名為「Clic_lab」的工作坊，探討兒童觀眾的心智技能。
接著於2002年劇團分別於里斯本「旅行者藝術節」（Festival Percursos）以及倫敦漢默史密斯劇院（Lyric Hammersmith）開設工作坊。工作坊邀請兒童進入特殊設計的劇場空間 － 動畫影像會隨著音效設計師Spartaco Cortesi創作的音樂音效同步投影於舞蹈地板上 － 藉以探討劇場空間所激發的遊戲動力與互動潛能。經歷了研究階段，劇團得以深入了解兒童在劇場中自發的遊戲動機，以及空間知覺、肢體動作、動畫影像四者之間的相互關係。
接者劇團進入了技術實踐階段，研發出一套安裝於舞蹈地板下的壓力感應系統，這套系統使動作、聲音、影像終於能夠同步互動，不再各自獨立。
劇團將這套系統命名為CCC（Children Cheering Carpet，互動式兒童魔毯遊樂場），並開始在「魔毯上」發展演出，電子裝置因而成功變身為劇場舞台。劇團將庭園設定為創作主題，分別從日本庭園、伊斯蘭庭園、義大利庭園中汲取靈感，將這三種庭園中的設計元素以及詩意情境幻化為三場感官之旅。
花園作為一幅幅好山好水的縮影；一篇篇以視覺語彙譜出的詩歌，恰巧適合發展成為戲劇場景，而CCC系統做為一種互動場域，則提供編舞者完美的創作環境。TPO視覺劇場在這樣的前提下，於2003至2005年間完成了CCC計劃之花園三部曲，這三部作品，不僅要舞者為色彩起舞，也邀請觀眾在舞蹈與影像的引領下，探索花園的詩情畫意。

演出人員：
導演   法蘭契斯可．甘第
畢業於義大利波隆那大學表演藝術學院。自1987年起或以作家；或以導演；或以演員的身份，引領TPO視覺劇場發展創作。他的作品往往結合了影像、道具、人物，在近期的作品中則結合許多新科技。現任TPO文化協會主席。

導演   大衛．凡度里尼
畢業於義大利佛羅倫斯凱薩阿菲耶里大學，主修社會學。自1983年起開始與TPO視覺劇場合作。他喜歡探討藝術與觀眾的互動模式，並不忘強調藝術創作的教育功能，他的作品中往往彰顯了使用影像與科技的價值。現任TPO視覺劇場藝術總監。

舞者   賽蕾內拉．阿莫瑞緹
曾於法國坎城高等舞蹈學校習舞，於2002年轉進瑞士洛桑貝嘉-盧達學院，除了古典芭蕾與現代舞外，也精通打擊樂、劍道、非洲舞、印度舞，以及特技。曾任編舞家蒙特維（Fabrizio Monteverde）的「新舞團」（Nuova Danza）舞者以及編舞家巴里黎（Leone Barilli）的「卡琳卡舞團」（Kalinka Danza）舞者至2006年。

舞者   薇歐拉．艾絲波斯緹．翁嘉洛
畢業於義大利米蘭保羅葛拉西戲劇學院，專攻舞蹈劇場。她精通於放鬆技巧、地板動作，曾與義大利及比利時的即興劇場合作過，曾與編舞家伊沃（Ismael Ivo）、依麗莎．蒙特（Elisa Monte）、麥羅（Eugenio De Mello）合作過，也曾參加歌劇以及電影的演出。2005至2007年間曾創作三部舞作，廣受好評。

演員   林鈺玲
北藝大戲劇系畢業。曾任兒童戲劇教師，並兼任國中表演藝術老師。參與過的製作包括：如果兒童劇團《抓馬東西軍》、《輕輕公主》；果陀劇團《情盡夜上海》；莎士比亞的妹妹們的劇團《百年孤寂》；近期常與香港非常林奕華合作，演出誠品藝術節《班雅明做愛計畫》、《包法利夫人們》；兩廳院《水滸傳》、《西遊記》；並參與《華麗上班族之生活與生存》大陸、新加坡、香港巡演。

音樂暨音響設計 斯巴塔可．柯泰西
他既是音樂家也是音效設計師，經常擔任多媒體演出或裝置中的聲音設計，大量使用電子樂器與創作軟體。曾參與五張唱片製作，其中二張為九○年代中期，由比利時電子音樂大廠KK唱片發行的個人獨奏專輯（他在專輯中使用藝名Yellowcake）。2000年起開始與TPO視覺劇場的合作。

數位影像設計 艾莎．梅爾喜
她是跨領域的藝術家，不僅參與表演藝術的創作，也作數位平面設計、多媒體藝術、網路設計。她的作品常具有研究、實驗的精神，不斷地企圖重新定義演出者、影像、空間的互動關係。她也常參與數位創作計畫，指導程式語言與系統的研發。

合作作家   史戴芬妮亞．贊皮嘉
她喜歡探討語言與動作的關係，並以這樣的精神創作，自1997年起開始為TPO視覺劇場的作品寫詩，也參與現代舞製作。她興趣廣泛，熱愛以英文寫作及閱讀。她曾參與《魔毯上的秘密花園》的英文版演出。